Shangri-La

Shangri-La - Live In Bremen 1975 & 2001 is een dubbel-cd van de Britse singer-songwriter Kevin Coyne, uitgebracht in 2023. Het album bestaat uit opnames van twee afzonderlijke concerten in Bremen, één uit het midden van de jaren zeventig en één uit de vroege eenentwintigste eeuw. Het genre is een unieke mix van rock, blues en folk, typisch voor Coyne’s excentrieke en intense benadering, met rauwe zang, maatschappijkritische teksten en improvisatorische flair. Het eerste deel van het album bevat een registratie uit 1975 met een sterke band, waaronder Andy Summers op gitaar (later bekend van The Police), Zoot Money op keyboards en zang, Peter Woolf op drums en Steve Thompson op bas. Deze bezetting geeft de nummers extra energie en dynamiek. Bekende Coyne-klassiekers zoals Eastbourne Ladies worden hier uitgevoerd; dit nummer kenmerkt zich door zijn satirische ondertoon en pulserende ritme, met opvallend gitaarwerk van Summers. Ook House on the Hill is aanwezig, een ingetogen maar indringende ballad die Coyne’s scherpe observaties en emotionele impact illustreert. Sunday Morning Sunrise is een ander voorbeeld; de band rekt het nummer op tot een indrukwekkende live-ervaring vol spanningen en improvisaties. De tweede cd neemt je mee naar een optreden uit 2001. Hier kiest Coyne voor een kleinere, meer intieme setting, begeleid door Keili Keilhofer op gitaar en Werner Steinhauser op drums. De setlist biedt zowel nieuwe werken als eigenzinnige reprises van oudere favorieten. Tracks als Happy Little Fat Man en My Wife’s Best Friend demonstreren Coyne’s vermogen om humor en scherpe maatschappijkritiek te verweven, terwijl in nummers als Schoolboy zijn rauwe gevoeligheid en karakteristieke stemgeluid centraal staan. Het nieuwe nummer Must Be Love laat zien dat zijn drang tot experiment en emotionele eerlijkheid nooit is verdwenen. Shangri-La - Live In Bremen 1975 & 2001 is een indrukwekkend document dat de veelzijdigheid en het doorzettingsvermogen van Kevin Coyne als live-artiest vangt. Zijn muziek is ongepolijst, authentiek en draait om het blootleggen van menselijke zwaktes en verlangens, vaak met een flinke dosis zwarte humor en ironie. Het is een krachtige staalkaart van zijn oeuvre en een waardevolle kennismaking voor nieuwe luisteraars, terwijl het voor vaste fans een overtuigend bewijs is van Coyne’s blijvende relevantie en artistieke integriteit.