New Age Rage

Het album New Age Rage van Eric Slick, uitgebracht als LP, situeert zich in de genres synthpop, dance rock en experimenterende pop. Het is een plaat waarin elektronische klanken, uptempo beats en opvallende synths de boventoon voeren, maar waarbinnen ook ruimte is voor menselijke kwetsbaarheid en scherpe observaties. Deze balans tussen robotica en emotie weerspiegelt Slicks visie op een dystopische, door technologie gedreven toekomst, zonder het dansbare karakter van het album uit het oog te verliezen. Slick experimenteert op dit album nadrukkelijk met moderne productie-elementen zoals drumcomputers, vervormde samples en wobbly keyboards. De invloeden van onder andere de jaren tachtig zijn goed hoorbaar in de gelaagde synthklanken en funky baslijnen. Waar zijn eerdere albums meer neigden naar poprock met een nostalgische inslag, vormt New Age Rage een gedurfd keerpunt naar een meer elektronische, en bij vlagen satirische, esthetiek. Het resultaat is een kleurrijk, soms absurdistisch geheel waarin zijn persoonlijke reflecties over technologie, sociale media en menselijke verbondenheid centraal staan. Op het album staan tien nummers. Drie opvallende tracks zijn 'Lose Our Minds', 'Freakin' Out' en 'New Age Rage'. 'Lose Our Minds' is een energiek, dansbaar nummer met een knipoog naar Prince, voorzien van pakkende synths en een refrein dat uitnodigt tot het vieren van het einde der tijden als dansfeest. 'Freakin' Out' is een toegankelijk maar onmiskenbaar persoonlijk lied over creativiteit en onzekerheid, waarin de zanger indringend oproept: 'Don’t leave, don’t leave, stop freaking me out!', begeleid door sprankelende synthesizerakkoorden. Het titelnummer 'New Age Rage' vormt een scherpe samenvatting van het thema van het album: woede en verwarring in een wereld die tegelijk verbindt en vervreemdt via technologie. New Age Rage laat zich als album kenmerken door humor, zelfspot en experiment, maar verliest nergens het melodieuze aspect uit het oog. Slick toont zich als een veelzijdig muzikant en scherpe observator, die het dance-pop-idioom gebruikt om relevante hedendaagse onderwerpen te bevragen, terwijl het geheel uitnodigt tot collectief bewegen op de dansvloer. De LP is uitgebracht in het jaar 2023 en vormt daarmee een hedendaags geluid dat zowel origineel als toegankelijk is.